奢牌进入“中年危机”的事件屡见不鲜，但在伦敦时装周这种事情是绝不会出现的。伦敦时装周最早举办于1984年，由英国时尚协会（British Fashion Council）带头支持。由于出现的时间较晚，伦敦时装周为更多的时尚新锐设计师提供了展示自己的平台，同时也成为了时尚达人最爱的时装周之一。以活力、创意与魅力为特色的伦敦时装周在2023秋冬回归本色。

　　换帅、换logo的BURBERRR先前清空了ins，并于本季推出Daniel Lee加盟后的第一个系列；伦敦周上，大量新秀设计鬼才们靠设计刷爆社交网络，多元化的风格在这里聚集，独立的态度和先锋的设计依旧是伦敦时装周的锚点，但设计师要表达的真实寓意还需要一起补补课。

　　品牌原始的DNA回来了，除了最具代表性的元素，更呼应了近期发布的的徽标和战马骑士图案。

　　户外美学在本季度依旧是主流风格之一，马鞍包、保温瓶等单品令人印象深刻，玫瑰图案印花和狐狸尾巴帽子与吊饰亦很吸睛。

　　Daniel Lee以现代视角重塑了品牌经典元素，值得关注的单品是风衣轮廓从最初的紧身收腰演变至大廓形。

　　英伦精神再次复苏，融合了部分朋克设计，以此来揭开BURBERRY又一个的崭新时代。

　　时尚是一种无声的语音，我很欣赏的一场秀来自于土耳其裔设计师Dilara Findikoglu，略带批判性的「Not a Man’s Territory」系列，探索着女性身体受剥削的议题，借此回应着去年11月伊朗女孩Mahsa Amini因穿戴头巾不当，遭当地「道德警察」逮捕并死去的事件。

　　秀上运用大量的网眼布、蕾丝、薄纱等透肤面料，展现女性的身体曲线美，挑战女性需遮掩身体的刻板印象。而皮革、乳胶等隐含性张力的材质混搭、解构式的束身设计，与利刃等金属元素装饰，则象征着解脱与反抗。

　　用时尚的力量来反映女性的觉醒年代，设计师运用拿手的撕裂美学为她夺回主导权。15世纪的圣女贞德因穿着男装而涉及异端邪说被处以火刑，Dilara Findikoglu便在压轴造型中，用大量银色利刃打造盔甲般的暗黑礼服，为她献上转世复仇的时髦战袍。

　　这场大秀用前卫的服装风格来重新诠释身体的自主权，Dilara Findikoglu盼望女性不再受社会眼光的拘束。

　　正如这两年社交媒体上大热的身材自由、穿衣自由等话题，女性身体应该由女性做主。

　　BORA AKSU式的浪漫总是像一道地道的英式甜点，令人轻松联想到那个复古浪漫文艺的年代。

　　但本季度，BORA AKSU从两个不同的个体身上获得灵感，他们虽不处于同个时空，但在雄心勃勃与不认同主流思想方面却非常一致，他们分别是：陷入困境的艺术家Edvard Munch和反主流文化的代表Wednesday Addams。

　　全新系列中，将不甚主流的色调、粗糙的细节与极具女性气质的半高级时装工艺并置，用BORA AKSU标志性的剪裁来完成这一场神秘充满哲思的盛宴。

　　独特的是，本季度隐晦的融入了男性剪裁与更柔和、更女性化的细节并置，并使用轻巧灵动的面料来挑战冰冷且毫无生机的黑色。

　　2023秋冬系列，解读怀旧风尚的新式演绎，再次使用陈旧复古的、未使用过的和可再利用的面料来创作他的作品，增强了该系列的半定制性质，带来浪漫主义基调之上复古且神秘的独特盛宴。

　　伦敦时装周有好几个秀都回归强调了女性身躯和服装结构之间的关系。Nensi Dojaka设计语言既柔美又充满魅惑，在模特儿胸前藉由抽绳、打折纱布的交会叠合，仿佛花苞般的细腻装饰，展现出女性体态之美。

　　这种温柔的曲线力量用流线不对称的设计来体现，运用网纱、抓褶等来勾勒出不同的躯体样态。

　　在解构方面多变而富有情感的表达，通过服饰线条来对女性身体进行细致“描绘”，就像是对身体的赞颂。

　　MITHRIDATE 2023秋冬时装秀「Aero-」系列，在伦敦东区、由杜鲁门啤酒厂改造后的复古艺术厂房举办，这里充满了艺术先锋气息。

　　设计师兼创意总监Demon Zhang从充满传奇色彩的第一位女飞行员阿梅利亚·埃尔哈特（Amelia Earhart）的冒险精神中汲取了灵感，以新颖先锋的艺术形态和大胆想象展开对飞行主题的探索。

　　压轴出场的几身look将神秘与科技交织得恰如其分，超大衍缝层叠与人造皮草的结合，弥漫着未来式的华美气息。

　　JW Anderson 秋冬2023系列回顾了自己的经典设计，同时还有一些设计师天马行空的设计。

　　与当代前卫舞蹈家Michael Clark合作的2023秋冬系列，简单的字母与色彩搭配，便能形成JW Anderson的轮廓与风格。

　　如皮草抹胸带有正面暖手器；剪裁合身的套装、风衣等单品叠加了不规则的开衩、强调肩部的夸张廓型等。

　　整个好看又实穿，极具现代艺术意的设计手法，打造出兼具符号性、商业性、话题性的特色服装，让人看到就想下单尝试设计风格。

　　因此在设计方面，设计师用了大量的针织的破损感水手服衣领、海浪般的垂坠衣摆，与仿佛飘逸风帆的长裙等航海元素，同时还凸显了可爱的少年感。

　　于伦敦西敏卫理公会中央礼堂中，Simone Rocha在鲜红地毯之上，以爱尔兰的丰收节（Lughnasadh、Lughnasa）为灵感，开启了属于Simone Rocha风貌的丰收庆典。

　　延续上季男女装共同发表的形式，本季度女装设计方面保有经典的泡袖廓形、透视刺绣、大量的缎带和蕾丝花边等手法。

　　这个系列在材质方面做了非常多融合，比如加入了由英国著名软呢大厂Linton Tweed为其打造的金属纱线。特殊制作的金属纱线，视觉上看起来犹如阳光照射稻草般。

　　还有一些look在纱质单品则缝入了拉菲草，从而产生了一种精致与自然粗旷交错的画面。

　　男装则以暗黑风格为基底，运用珠饰、蕾丝、大翻领元素展现海军风格，并拼贴入工装、飞行员夹克等元素，依旧是 Simone Rocha 的风格语言。

　　呼应设计主题，模特儿脸颊上装饰精巧的红色蝴蝶结，以此象征爱尔兰传统文化中，涂抹在孩子们脸上抵御邪恶的鲜血，表现了Simone Rocha浪漫却也深沉的文化底蕴。

　　在这充满欲望、爱、仪式感的系列里，Simone Rocha为我们带来最为饱满的视觉丰收。

　　模特身上绑了喷雾装置，让原就梦幻的设计更添朦胧美，真真的「自带仙气」啦～

　　Susan Fang这回想透过作品传递「爱」的讯息，因此设计师招牌的荷叶边、精巧珠饰大量出现，组成兼具浪漫与个性的轻柔洋装。

　　面料创新是Susan Fang的重头戏，本季亦打造了连结笑脸与幸运草的独特蕾丝，赋予服装更多可爱细节。

　　有部分纱料更是来自过往未使用完的面料，在本季“重生”，有着生生不息的美好意念。

　　擅长在夸张与收敛间取得平衡的伦敦设计师Molly Goddard回来了，带来一系列极具奔放色彩的俏皮设计。Molly Goddard透露本季设计的创作灵感源自个人的怀旧和对过去衣服的回忆，不难解释新系列设计中再现像是厚底玛丽珍鞋款、羊毛开襟衫的单品。

　　招牌褶皱装饰贯穿最新系列，灰蓝色、桃红色、鹅黄色的裙摆充满了几何感与现代感。

　　以俐落造型为主轴的Molly Goddard 2023秋冬系列透过把玩异材质拼接，让日常单品变得更具设计感，同时更chill，穿搭起来更具灵活性，适合日常。

　　Chet Lo透露小时候看到闪闪发光的大海，至今成为他最神奇的回忆之一。因此在Chet Lo秋冬2023系列中黑色占据了主要部分，呼应了本季系列主题“Bioluminescence”，就像是深海生物发出的令人安心的光芒。

　　这也是设计师本季系列依然展现了设计师极具创意的针织设计——精致的罗纹针织衫上面印有阴暗的荷花。少了引人注目的颜色，这次转而着重在纹理，像是裙子和连衣裙，羊毛毡融合在丝绸上，仿佛喷洒或浸入液体中，展现了设计师的技术与技巧。

　　总是很容易的被MARK FAST的热情感染到，MARK FAST继续对霓虹灯的未来魅力进行改造，有望使穿着者做出一定的改变：从白天的办公室环境跃入无限的、富有节奏的狂欢派对。

　　本次大秀，MARK FAST利用了地下场景中诱人的灾难，策划出一个极具神秘气氛的秘密派对。

　　努力工作并尽兴玩乐，这一季恰好体现了这个特点，很适合都市中的活力分子来pick。网眼针织衫在整个系列中反复出现，彰显出自信的视觉语言。

　　为都市带来热情的MARK FAST，为女性身体发出号召的Dilara Findikoglu……无不在借助时尚去表达内心更深处的思考。时尚，从不只是一种外表，而是为身体和观念进行着无声的表达，有时候读懂一场秀，比一次深刻的对话更令人畅快，格局打开得去看待时尚吧，你会发现时尚早已不再“卷颜值”而是“卷思想”。返回搜狐，查看更多爱游戏电竞爱游戏电竞爱游戏电竞